M I L A N O: G I O R N O U N O

DÍA UNO:

 Introducción, descripción de personajes y escenografía.

“Il tuo cuore è libero,
abbi il coraggio di seguirlo.”

Momenti Caffè Diemme.
Sobrecillo de azúcar,
 primer café delante de la Facultad de Derecho, Milano.

Las grandes aventuras requieren fotografías mentales que retengan todo lo que merezca la pena ser recordado. Para ello llevamos encima y en todo momento un cuaderno de viaje y a través de esas líneas os contamos todo.

TOTUS TUUS, por Pier Luca Bencini
Acrílico sobre tela, 100×60 cm.
Galería Pisacane, Milano.

Todos los aeropuertos son iguales, grandes o pequeños. Las personas esperan, desesperan y hacen colas delante de los mostradores de las compañías aéreas. Cuántas historias… 
Un grupo de colegiales italianos reía delante de mí. Sus caras rojas y redondas no paraban de mirar la enorme carpeta que me acompañaba. Lo más importante de este viaje contiene el idioma que me he inventado

Debía observar las posibles reacciones adversas en personas desconocidas, en otra lengua y con roles distintos. Ello, en galerías de una ciudad tan importante como Milán, una selva de edificios ordenados por Pollock que escondía impresiones diseñadas por El Bosco a ritmo de Tame Impala. Más fuego para seguir trabajando, pensaba… Todo lo que creía saber sobre esta città formaba parte ahora del eslogan publicitario de un recuerdo alimentado por la espera de un año. Cuando lo tuve claro empezó a contar el tiempo. 

Galería Pisacane, Inauguración exposición de Yux.
Yux toma imágenes de personajes famosos y de la historia del arte introduciendo elementos coetáneos con una paleta de colores fuertes e intensos. Entre la caricatura y la ironía da máximo protagonismo a la línea e incluye palabras que informan directamente al espectador sobre sus aseveraciones. Aparecen redes sociales como facebook y expresiones mundanas en rostros por todos bien conocidos.

Cuando el avión llegó a cielos lombardos no pudo aterrizar por el fuerte viento. Mirando la ventanilla más cercana recuerdo que pensé que los efectos de las películas de sobremesa no estaban mal conseguidos. Se parecían bastante. Una extraña sensación de seguridad me invadió al rozar con los dedos mi carpeta. Apreté los labios y cerré los ojos. Ante mí aparecieron imágenes de noches de trabajo, de enfados inoportunos delante de los bocetos, de borrones y de esos segundos en los que crear es sinónimo de volar.

Lluvia, luces y operarios, ¡listo, ya estamos!. Hace un año todo parecía igual, pasé a la siguiente escena dejando congelada la secuencia. Aparecía un gran título en neón rojo: ON AIR. Mi ropa empezó a aumentar de tamaño, me quedé dentro y no dije nada.
Carretera, coches, noche, más luces, rótulos en italiano, Bergamo, Lecco, Milano se sucedían.”

GIORNO UNO.

Punto de partida.


El amor y los nervios viven en el espacio entre los hombros. La posición siempre es pendular y deben disfrutarse de manera intensa esos segundos en los que el péndulo descansa en el centro. Ahí está la expresión. Cada artista articula su modo particular de exteriorizarlo y a su manera es completamente sincero con el pincel y el lienzo. Antes de la escritura, pittura…

Primera gran lección: Galleria Pisacane.

Y luego existe la óptica reeducada del espectador, el valor monetario del arte y la búsqueda del impacto. Así las galerías de alto nivel no solo aseguran sus beneficios futuros sino que potencian de manera clara el ascenso o descenso de la producción artística. Por ello muchos pintores seducidos por el arte comercial abandonan el péndulo creativo. No hablamos de gustos sino de algo mucho más inmediato: la propia descripción de la obra. Ésta normalmente acompañada de algún comentario de corte escenificado que deja entrever la excentricidad del autor. ¡Bravo! Ante eso tuve que sobreponerme rápido. La formula incluía la asunción rápida de sus valores y el silencio contemplativo de los míos. Rodeada por obras de Picasso, Dalí, Goya y Miró valía la pena. 

Roberto Ungaro
Propietario de Pisacane Arte
.

La española entra en el archivo de la galería y tiene la suerte de conocer en ese mismo instante al dueño. Al Señor Roberto Ungaro que muy gentilmente extiende su mano derecha. Al cual entrego uno de mis dibujos instantes después, quedando maravillada por esta gran primera lección. El pintor trabaja y su medio es el taller. En cambio, el galerista comercia y analiza las posibilidades en el mercado. En esa franja que los separa existe un mar ilimitado de incomprensión. El uno no entiende al otro, aunque se relacionan en esferas separadas. Pues bien, justamente ahí estaba yo. 

Esta fue mi primera expedición antes de contactar con Mostrami. Tomé notas del terreno, de sus gentes y de la flora que lo rodeaba… Al salir de cada galería buscaba un banco, una cafetería y a veces incluso caminando anotaba todo en mi cuaderno para analizarlo y mejorar la prueba del día siguiente. Pensaba; <si quieres caminar como un milanes debes alimentarte como uno más> de todo cuando veo. Ser el primero, parecer fuerte y andar rápido, más rápido.

Estaba aprendiendo, iluminando zonas que antes no podía ver de forma nítida. Aún queda mucho por contar y estamos deseando hacerlo.


IL CARMINIO
Milano




Source: Original

MILANO È SEMPRE MILANO


Después de estás semanas la espera para la siguiente entrada merecía la pena. Traemos tres importantes novedades. 

La primera de ellas ha sido nuestra participación en un proyecto expositivo para un espacio ubicado en Morón de la Frontera (Sevilla). Esta localidad mediante Proyect Art 16 busca incentivar la producción artísticas en los jóvenes. Dicha iniciativa cuenta con un espacio emblemático para todos aquellos proyectos que sean aptos. Se trata de una sala junto al Convento de Santa Clara. Imaginad, contar con la especial magnitud que toma la contemplación en esos muros para exponer obras. Para llegar a tiempo con la entrega de nuestro plan contamos colaboramos con un gran escultor y artista. Daniel Rubio Rebollo ha demostrado tener unas cualidades sobresalientes para modelar la dulzura en la mujer. Juntos dimos forma a “Donna“. Nuestra apuesta parte de la dualidad cartesiana entre el cuerpo y el alma. Por una parte tenemos la rotundidad de los materiales para ajustar la idea del cuerpo a la escultura. Y la pintura libera la mente, la psique con la abstracción que persigue. Al final de dos disciplinas artísticas diferenciadas nos aproximamos a la mujer y a la esfera que durante siglos la ha acompañado. Desde las primeras manifestaciones del arte por los seres humanos sería retratada acompañada de especiales simbolismos hasta la actualidad. Unimos sensibilidades y cruzamos los dedos para formar parte del catálogo de este certamen. Os contaremos cada detalle.

Venere Tattoo por Yux, retouchè, 46×32 cm

La siguiente es nuestro inminente viaje a Milán. Como ya sabéis formamos parte del plantel de artistas de Mostrami pero no por ello debemos conformarnos. El dinamismo en la vida artística lo envuelve todo y si deseamos conocer los últimos términos del mismo debemos apurar todas las posibilidades. Por ello partimos con un listado de 24 galerías emblemáticas que visitar para una primera toma de contacto con ámbito que también forma parte de la vida artística. Pensemos por ejemplo en el fondo de conservan muchas de ellas y que al mismo tiempo nos muestran las últimas corrientes predominantes a nivel europeo. 
En este punto debemos hacer una reflexión. Para entender una sociedad debemos analizar la corriente dominante. A veces estará cerca de nuestros propios gustos y en otras ocasiones nos resultará chocante. No obstante es un camino del todo enriquecedor. Un ejemplo de ello es la Galleria Pisacane en Milán. Como adelanto no solo vimos obras por todos conocidas, Dalí, Picasso, Goya, WarholTuvimos un primer acercamiento a la obra de Yux. Este artista versiona imágenes icónicas de la Historia del Arte o de personajes famosos, introduciendo elementos irónicos así como juegos de palabras. Hemos de hacer una importante aclaración. En no pocas exposiciones hemos visto este mismo proceso. El autor interioriza la obra clásica y después al exteriorizar su percepción utiliza la exageración del color, el pixelado, incluyendo elementos de creación propia. Per esempio, los peces de distinto tamaño y color. O la introducción de palabras y letras. ¿Qué subyace en el fondo? Cosas en las que pensar, qué duda cabe. Uno de los objetivos fundamentales era hacer una fotografía del panorama compositivo e internacional en una ciudad perfecta para ello porque Milano sempre è Milano. Desde luego siempre nos quedará Arco en Madrid para dilucidar cuestiones similares, pero pronto comprenderéis la importancia de elegir un destino como la ciudad lombarda. Disfrutad con nosotros de las próximas entregas, para todos los amantes y curiosos del arte. 

Encontraréis un listado de 24 galerías, 12 visitas in situ, dos visitas a grandes exposiciones sobre el Simbolismo en el Palazzo Reale y una muy esperada sobre Canova en la Galleria D´Italia junto a la emblemática Scala de Milán. Esta última será mostrada a través de los dibujos del cuaderno de viaje que siempre nos acompaña.

Terrazza Aperol, frente al Duomo. Único día de Sol.
(Milán)


La tercera y última noticia importante. Existen todo tipo de publicaciones, criticas de arte, manuscritos sobre el mismo, recopilaciones de etapas pero no existe algo que para nosotros es vital. Que de la interacción del Arte y el artista surja un libro que se plantee cuestiones que todos hemos tenido en un Museo. Podemos acercar el arte a más personas pero a nuestra manera. 

Se trata de un proyecto de un año de duración donde incluiremos relatos cortos, referencias a otros artistas y campos del Arte así como la repercusión y reacción en el narrador. Tenemos 5.000 lectores anuales que nos avalan y un camino donde imaginar y plasmar todo lo que defendemos. ¡Cultura viva y muy inquieta!



IL CARMINIO

Edición Milán.



Source: Original